他是德高望重的老戏骨，一生没得过金马奖，绿叶角色无数，却是台湾“国宝级”的演员；
但很多人却不知道他更是著名的剧作家和导演，台湾现代话剧的开拓者，拥有“百科全书式”的表演功力。
他就是话剧爱好者心中神一样的人物——金士杰。
世界在变，他却一辈子专注自己的这一门手艺，那就是演技。
有人曾用“綿裏藏針”來形容他的表演，挑个眉，甚至连抬头纹都有戏。
《绣春刀》里，他演的魏忠贤乖戾奸诈，苍老佝偻的阉残之躯住着一个鬼魅，恰似隐身洞穴里的老蝙蝠，让人不寒而栗；
《师傅》中的天津第一郑山傲，气势威严，老谋深算却跳进别人的阴谋，丢掉一生骄傲，最后闭门谢客，远走他乡。喜怒哀乐间他收放自如，演得特别有意思。
无论正派反派，奸佞亦或深情的，他都游刃有余，早已超越了角色本身。
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但比起他演的那些角色，他如戏如梦的一生，演的最好的角色就是一根筋，违时絶俗的自己。
从小丑到戏剧大师
1951年，金士杰出生于台南眷村。眷村是那个特殊年代，一部分人从大陆迁徙到台湾后政府为配置的村落，因为远走他乡，眷村人身上有种与生俱来的敏感悲情。
那里每天聚集了天南海北的人，南腔北调，烧饼夹着油条吃。于是他从小就听说了很多五彩斑斓的故事，对外面的世界有了渴望，他的文艺梦也由此而来。
因为家庭贫寒，童年只能在竹席上对着星星说话。年少便情感细腻多思，是标准有为的文艺青年，每天读书思考，喜欢话剧写故事，胸中有很大志气，一心想要“写一个故事”。
长大后他讨厌主流思想，厌倦联考压力，出于对父母的交待他报考了分数较低的屏东农专畜牧科，毕业后成了名兽医，但这并不影响他想要搞文艺的志向。
每每当工友收工打牌，他就趴在潮湿闷热的仓库里，孤立在人群之外，埋头写作，几个小时连姿势都没变。工友还嘲笑他:“做着穷酸文人的梦。”
27岁那年，他觉得自己该出去了。便将行李打包一提，只身来到台北，追求自己的文艺梦。
那时他一边做苦力，一边参加一些零星演话剧的活动，一来二往中认识了不少像自己一样自诩的“文艺青年。”
1980年，他与几个好友共同创办了兰陵剧坊，全凭着一股子热情。那时台湾的舞台艺术几近一片空白，他就凭着自己的直觉来摸索。
兰陵“三宝”李立群、金士杰、顾宝明
可是艺术养不活人，兰陵剧坊当时就面对这个问题。很多成员都是当做爱好来做，只有金士杰拿来做全职，从编剧到演员亲力亲为，经常弄到食不果腹。
那时他经常去朋友李昂家蹭饭，不上桌只吃剩饭，给他加菜了还不乐意不开心。虽然搞艺术苦，他却甘之如饴，对外号称兰陵剧坊为“丐帮”剧团，诙谐下尽是心酸。
为了演好话剧，团员在他的带领下，尝试各种表演形式，他每天都要对着镜子研究自己的肢体动作和表情，反复演练，力求完美。
其实当时很多核心人员，如果不是敬佩他对艺术的执著和他的说服，人早就因为太穷而跑光了，这个剧团也就不复存在了。
好在功不枉使，兰陵剧坊真正开始名声大躁的是他自编自导的《荷珠新配》，一经上演，便引起话剧界轰动，成了台湾大学生最喜欢搬演的戏剧，可以说这部话剧开启了台湾现代剧场的序幕。
想当初不久之前兰陵剧坊刚成立，成员都是一些歪瓜裂枣门外汉，如今演员台前迎接掌声，金士杰却躲在幕后独自抹泪。多年苦心孤诣，终是有了回音。
但他还是拒绝台前接受赞扬，“才起步不习惯接受那么多的掌声，而且演话剧不是一夜出名的事儿，这是个踏踏实实得钻研一辈子的东西”
他就是这样一生只做一件事，固执倔强古怪到有点不合群。
真正让金士杰在话剧界名声大噪的却是，1986年出演赖声川导演的《暗恋桃花源》，这是当代华人话剧舞台上最经典成功的剧目之一。
他出演了第一个文质彬彬、风度翩然的江滨柳，没想到女主角换了三轮，他却一演就是二十多年。他演的江滨柳至今无人超越。
他依靠自己克制却又饱含情感张力的面部表情和肢体动作，将一个与爱人劳燕分飞，生性浪漫多情，却惨遭命运无情的江滨柳演绎得深入人心。
以穷为傲，精神贵族
金士杰一生都在以穷为傲，与这个世界格格不入。
他早已功成名就，却每天一袭旧衣。朋友有不穿过剩的衣服，他都不会拒绝。因为买衣服的时间可以用来写剧本，看电影，看看书，这是一件很划算的事情。
小时候，他过年就不爱新衣服，反而喜欢穿哥哥穿剩下来的衣服，经常套上哥哥破了洞的裤子就往外跑。
“我那会儿觉得穿新衣服很恶心，很娘，很做作，软骨头才穿新衣服，那是一种炫，太养尊处优了，而且穿着哥哥的衣服感觉特别温暖，有人味儿。”
这一生，他对物质无欲无求，也许只有对戏剧，他才最奢侈，花上自己的大把时光去精益求精。
他讲不来太多人情，有时候觉得给人签名都是一种矫情。没有任何名牌衣饰，不上网，手机还是老古董诺基亚，回避不必要的社交，出门在外永远要打包剩菜。
一次在学生婚宴上，学生都知他品性，他一起桌，所有同学纷纷拿出袋子打包那些一口未动的菜，他不禁着急动了气：“客人都没走了，这菜还没动，我只打包剩下的……”
想想早年因太穷他去朋友家蹭饭，还和朋友约法三章：
一、不定时来；
二、只吃剩饭，如果故意加菜或不是剩下的，我下次就不来啦；
三、吃剩菜的时候，旁边不要有人，这种客套没必要。
金士杰说：
“我们这种穷，完全不需要自卑！因为我们知道自己在做很重要的事情，对这个社会也很有意义，我们要把自己的头脑与智慧奉献给自己毕生所求的事情上，从某种意义来说，我们都是贵族。”
其实金士杰的父亲是军官，参加过抗日，走过那个死亡速度飞快的年代。他对这个世界的印象不太好，一直保持着反思和批判。
“面对许多天灾人祸、不公不义，这个世界做得错的事情比对的事情多太多。”
也许正是这一份永远忠于自己的独立思考，不断对自己追问，他才活的明白透彻。
经过时间的沉淀，他越发淳朴原始有味道，是为舞台而生的精神贵族。
不婚主义到初为人父
年轻的金士杰是执拗，古怪的，爱和世俗较劲儿，不合群的，到了花甲之年，却多了一份对这个世界的和解。
“当我发现自己是一片落叶的时候，就开始不跟自己开辩论会了。”
2009年，57岁的金士杰与小25岁的学生结婚，婚礼只摆了三桌，继续发挥他的“吝啬”水准。
如今有了一对龙凤胎，他开始每天欢喜地围在两个婴儿床前，忙着换尿布、喂奶喂饭，以辛苦陪伴为甜蜜。
谁能想得到，他是曾经那个宣布长期抱持单身主义，愤世嫉俗的男人会成为一个奶爸。
其实很久之前，他与名演员叶雯长达10年的爱情长跑。却可惜这段感情因女方久病厌世，最后跳海轻生而终结。
这让金士杰悲恸不已。自此之后决定不婚不子。“对，大半辈子都希望不婚。”他当时是如此决绝的。
“六十岁那年当上父亲，我可以用花甲之年重新用新鲜的眼光去看这个世界。”却不想孩子意外的到来，给了他更为丰富的人生体验。
有了家庭和孩子的他，六十好几的依然活跃在舞台上，他是《如梦之梦》里的法国伯爵，也是《最后十四堂星期二的课》中超脱的莫利教授。
他还没有停步，也永不会停步。
在他的身上，可以看见一种工匠之心。所谓“工匠之心”，就是每个人都有一个安身立命，耐以生存的一个看家的本领。
如果我们能够很专业，很专注看中自己的这一门手艺，那我们都是工匠，都是值得尊敬的。金士杰老师就是这样的人。
赖明川说“因为他的存在，让这个虽不丰足也不辽阔的世界，变得有重量与格调。”
他一直在用超乎寻常的台词功底与爆表演技，打动了无数人。还记得《剩者为王》里他对女儿婚姻态度的精彩独白，看了不下十遍潸然泪下，表情演绎的太棒了，真的是超级感人：